Género: drama
Duración: 90 minutos

Poesía y un discurso necesario se condensa en esta propuesta. Lo demás es silencio… Muestra el diálogo entre dos hombres, torturador y torturado, en la estancia de un centro militar. Escrita en cuatro actos, con referencias a la Dictadura militar Argentina, aunque sin mencionarla. Por lo que podría ser cualquier dictadura de la historia de esta humanidad.

Público: +18
Duración: 90 minutos

Perro muerto en tintorería” representa en forma metafórica perro muerto por nada. El hombre muerto a valor de nada en un mundo barbarie, donde las reglas del neoliberalismo nos dejan al descubierto los efectos colaterales como niños y mujeres muertos por nada en guerras, civiles inocentes muertos por nada y voces anuladas y sin lengua. Olvidar la lengua es olvidar una identidad, es despersonalizar, es cocer la boca y taponear lo oídos. Es no ver no oír. El miedo del individuo ante una sociedad amenazadora ha sido constante. Este miedo terrible ha ido plasmándose en personajes marginados del entorno global. Los dramas de Liddell han explorado espacios íntimos, madrigueras en las que sus personajes habitaban de manera endogámica, cerrada, hasta generar inevitablemente una progresiva mutilación entre sus miembros, principalmente la institución familiar; y también causas colectivas, quedándose en la disección de los conflictos escondidos de aquel mundo privado.

Dirección de María Dodera invitada por la Comedia Nacional.
La obra de Federico García Lorca en versión de Gabriel Calderón y con dirección de María Dodera, es el Nuevo Clásico que la Comedia Nacional estrena el jueves 6 de julio en Sala Verdi. La tradición de la Comedia Nacional con Lorca es intensa, marcada por la presencia desnivelante de Margarita Xirgu al frente de la compañía durante tantos años. Esta “farsa violenta en dos actos” de Federico García Lorca fue estrenada en 1930 en Buenos Aires y luego en Madrid, con Margarita Xirgu en el personaje de “la zapatera”. La zapatera prodigiosa es una obra sobre la lucha del alma humana, expresada como decía el poeta en “una simple zapatera”, por no rendirse a lo real y pelear por la fuerza de las ideas y el deseo.

Es una obra de teatro escrita en tres actos donde se narra el encuentro de dos seres solitarios; dos seres que por situaciones diferentes de visa se vieron enfrentados a accidentes existenciales. “Último encuentro” es un encuentro en la periferia de una ciudad de un joven infractor y su ex profesor, luego de diez años sin saber el uno del otro; es un encuentro donde se debaten a duelo en una lengua que sólo ellos conocen; recuerdos, vivencias y culpas. Ambos han vivido a la espera de este momento, pues entre ellos se interpone un secreto de una fuerza singular. Es una obra de denuncia; donde se cuestiona la función de instituciones y la hipocresía de una sociedad donde se invisibiliza y se juzga con leyes arbitrarias los temas del cual todos de algún modo somos responsables.

Slauhgter es una pieza política. No en el sentido partidario, sino en el sentido que le daban los griegos o los isabelinos al teatro político: aquel teatro que habla de los problemas centrales de la sociedad. Slaughter pretende hablar de uno de los mayores problemas centrales de nuestras sociedades: la violencia que generan las actuales economías liberales. Ese es el eje de esta pieza.

Han pasado cien años del asesinato de Rosa Luxemburgo. De los intentos revolucionarios del siglo XX y sus variadas vías, poco resta. Revolución e ideología son hoy, para algunos, términos fuera de moda. Para otros, un recuerdo incómodo.

Simone/Mujer/Partida es un tributo a Simone de Beauvoir que combina aspectos biográficos y de su pensamiento así como su “Monólogo”, que integra el libro "La Mujer Rota"